Наше тело состоит из воды… И тело, как типичная вода, принимает форму одежды, которую мы на себя надеваем )))

Танго — танец демократичный. Нам не нужны специальные юбки или пуанты. Мы можем танцевать в любой удобной для нас одежде.

Но…

Кажется, пришло время для более подробного погружения в тему.

За последние несколько лет у нас было множество экспериментов с одеждой для танца, к которым я приглашаю вас присоединиться.

Большинство экспериментов показывали простую логическую связь. То, что нам в своем теле не нравится, мы стараемся спрятать одеждой — чем больше мы это прячем, тем меньше чувствуем и управляем этой частью тела — тем меньше наше тело нам нравится. И, конечно, работает и в обратную сторону.

Например, с животом. Мы его прячем под свободной одеждой. Как только мы его откроем / наденем обтягивающую одежду, тонус живота меняется, он начинает активнее участвовать в движении и меняет форму и состояние. Работает даже если мы открываем его дома, даже если никто нас не видит и пр., работает на каком-то подсознательном уровне.

Аналогичные эксперименты у нас были почти с каждой частью тела. С ногами, с грудью, с бедрами. Везде немного своя специфика. И, конечно, у каждого свои задачи. Кому-то важно расслабить ноги, кому-то научиться их собирать. И тут будут разные решения и выбор одежды. Но общий принцип остается тем же.

И, конечно, одежда влияет на движение и танец.

По результатам сформулировались общие рекомендации по выбору одежды для танца, в том числе, для занятий:

Очень важно, чтобы одежда была удобной, приятной наощупь, не сковывала естественные движения и гибкость тела. И не мешала сидеть, ходить и двигаться так, как вам нравится. И не скрывала движение тела, показывала, подчеркивала и, может быть, продолжала его.
Выберите самые приятные к телу вещи в вашем гардеробе, давайте посмотрим, в чем лучше всего будет танцевать.

Обратите внимание, что одежда создает ваш образ и может задавать настроение.
Если вы хотите яркости и собственного вкуса в танце, а приходите заниматься в одном и том же черном костюме… Если вы хотите раскрытия женственности, а приходите в мешковатых вещах, скрывающих ваше тело с головой… Если вы хотите взрослости, а танцуете только в мини-юбке…
Попробуйте разные образы. Давайте посмотрим, как это повлияет на тело и танец.

Также с помощью одежды мы можем помогать работе со свободой движения / контролем, с мягкостью / характерностью движения, с ритмичностью и вниманием в отдельных частях тела.

Если интересно, поговорим и поработаем с этим подробнее на занятиях.

Буду рада вашим вопросам и темам!

Мы регулярно меняемся партнерами. Танцуем несколько танцев с одним человеком, говорим с ним о чем-то в танце, подстраиваемся под его тело и движение, благодарим и идем навстречу к другому партнеру. Мы многому можем научиться у каждого, с кем встречаемся в танце. Учимся практикуя. Открываем в каждом партнере новый, лично его способ танцевать, его манеру движения и интерпретации музыки, его способ обниматься, его способ слушать или вести. И, конечно, к каждому нам нужно чуть подстроиться, поменяться.

Каждый раз, в каждом танце, в упражнении на занятии или в одном из наших экспериментов мы многое открываем для себя.

И важно, чтобы мы это осознавали.

Что произошло в танце, что было важно, интересно, неожиданно, что понравилось, что не очень, где получилось удобно / неудобно / нежно / страстно / резко / сильно… или скучно… и т.д. От физики и техники до глубин человеческого энергетического обмена.

В какие бы трансовые танцы мы не входили, нам важно, выходя, унести с собой этот опыт, осознать его. Одна из самых удобных практик для этого — шеринг. Постарайтесь собрать в слова, символы или образы (часто прямо назвать и описать этот опыт непросто). Сначала хотя бы для себя.

И, очень вероятно, что остальным участникам группы это будет важно и актуально. Вашему партнеру — откалиброваться, услышав вашу точку зрения. Другим участникам группы — найти слова для своих похожих опытов, сложностей и состояний. Ведущему группы — понять, как вы это сознаете, что сложно, куда вести дальше. Выберите то, чем вы могли и хотели бы поделиться.

Очень надеюсь, что это создаст у нас с вами особое пространство и культуру шеринга.
С большой долей вероятности вы увидите, что моменты, которыми вы поначалу не решались делиться, окажутся актуальными для многих. И вполне вероятно, что кто-то нашел способ с ними интересно и красиво обходиться. С другой стороны, каждый раз, скорее всего, будет чуть иная точка зрения на вечные вопросы танца, новые оттенки и вкусы. И вы найдете еще множество фокусов внимания, которые обогатят ваш танец. И лучше узнаете и себя, и ваших партнеров. А это в свою очередь даст возможность более глубокой и интересной работы.

Это одна из моих аргентинских находок. Удивительный, уникальный феномен, который близок к нашему представлению о том, как “должно быть”, просто у нас обычно почему-то не хватает времени или сил…

Термин «гаучада» используется в Чили, Аргентине и Угурвае. Но в Аргентине используется особенно широко и часто. В самом простом смысле гаучада — это бескорыстная помощь или любезность.

Термин появился в период революции и борьбы за независимость колоний Латинский Америки, когда гаучо (свободный, бродячий или живущий своим отдельным хозяйством креол или метис, часто занимающийся разведением скота, со своими особенными, характерными только для гаучо традициями, привычками, одеждой и фольклором), стал основной силой и героем этой борьбы. В тот момент было принято и естественно, что в доме у гаучо уставшие путешественники могли найти приют, еду и ночлег. А путешествующих в то время было много. И гаучада стала обозначением такого естественного для гаучо из провинции поведения — готовности помочь.

И эта специфическая внимательность к окружающим, выискивающая возможности помочь кому-то из тех, кто рядом: уступить дорогу или кресло, поднять тяжелое, подвинуться, подсказать, поинтересоваться, как дела, даже купить пирожок или заплатить за проезд… Эти мелочи составляют ежедневную канву жизни. И имеют удивительный эффект. Дают энергию. Человек распрямляется, встает и чувствует себя гордо и уверенно. И наоборот, когда человек не позволяет себе такой щедрости, считает себя слишком бедным по времени, деньгам или силам, и энергия утекает, а тело зажимается, оставаясь сидеть в метро перед уставшей бабушкой. Силы, потраченные на это внимание и любезность, возмещаются сторицей. И они умудрились сохранить это до сих пор, даже в городах, даже в больших городах! И из этого состояния они танцуют… И это звучит в чакарере, самбе и в милонгах.

На одной пенье в Тилькаре.
Никогда не забуду этот момент! Поет Томас Липан. У дверей его слушает девушка. Он, как часто бывает, приглашает ее станцевать. Она отвечает, что пришла одна, но, может быть, найдется гаучо, который окажет любезность и станцует с ней… И поднимается гаучо )) И они танцуют трогательную куэку.

На одной пенье в Буэнос-Айресе.
Я пришла с другом, у которого болит нога, мы разделились, брожу, выбираю подарки. Через часок нахожу друга в компании старушки “божий одуванчик”. Старушка за пару минут расспрашивает, что я умеют и люблю танцевать. И начинает предлагать мне варианты, с кем я могу станцевать. Вот ее сын или муж придет, они конечно не заставят меня сидеть слишком долго. Или вот еще есть мужчины, она может поручиться, они тоже приличные гаучо, не оставят девушку-в-нужде,  то есть без танца.

И вот эти оказывающие и принимающие внимание, помощь и любезность люди встают танцевать фольклор или танго )))

Я беспокоилась, что эти мои привычки останутся в прекрасном портовом городе. Но они работают и здесь. Я привыкла больше замечать людей вокруг и стала водить иначе, ходить иначе, танцевать иначе, вижу, кому что нужно из тех, кто меня окружает в лифте, на улице или метро. Даже здороваться иногда стала! ))) И чувствую, как много эти мелочи дают. И вам желаю!

В последнее время на вопрос, как дела, я часто рассказываю про нашу Мастерскую, про нас с вами :) Как всегда, за глаза проще… Но в глаза честнее.

Так вот — спасибо вам!

Когда я только начинала в самолете из Буэнос-Айреса мечтать про Мастерскую, про то, как можно и нужно организовать работу про танец, про танго, я хотела того, что происходит сейчас — совместной работы, поиска, эксперимента, возможности поделиться находкой, будить друг друга из нашей странной механистичной сонливости, делить друг с другом сомнения и мечты. И удивительно, что это и правда становится возможным. Мы с вами создали пространство, в котором можно раскрываться, проявляться, делать удивительное.

Спасибо Яру за идеи и соприсутствие, свидетельствование этой жизни. Паше — за его энтузиазм и честность, пуэр на практиках, за готовность учить и учиться. Денису — за вдохновляющую смелость, за демократичность, за заботу и готовность делиться и ждать. Оле — за незыблемость женского плеча и чуткость, за способность делать, как надо, даже когда не хочется. Сереже — за смелость в экспериментах с танцем и музыкой, за невероятное доверие. Жене — за заботу о пространстве, за мужской вдохновенный фольклор, за чуткое объятие. Кате Ивановой — за легкость и радость, за ее непростые и важные вопросы. Лиде — за заразительное мужество, за желание танцевать и яркость. Кате Пылаевой — за ее тонкий вкус и доверие, на которое по-настоящему можно опереться. Дине — за присутствующие руки, за сомнения и откровенность, с которой о них можно говорить. Косте — за вопросы и понимание, за готовность выпрыгивать из зоны комфорта. Юре — за мужественность в танце, за щедрую помощь и вкуснейшие пироги. Антону — за его невероятное постоянство и вдумчивость в работе. Маше — за неожиданные появления, за возможность работать с самым важным. Лене — за ее мягкость и восхищающую решительность. Эвелине — за внимание и вдохновляющий фидбек. Свете — за веру, желание большего и совершенно волшебных людей. Роме — за точное попадание в текст или не в текст. Седе — за честность и энтузиазм, за желание танцевать. Максиму — за интерес, слух и отзывчивость. Наде с Борей — за волшебство и надежду. Марку — за касатку, за крылья, вдохновение делать и открываться, за настойчивость…

Спасибо всем нам — за смелость и доверие, готовность задавать вопросы, работать над собой, помогать друг другу, проявляться самим и быть свидетелем того, как открывается другой, за бережность и нежность, за наше сумасшествие :)

Я очень люблю работать с теми, кто пришел танцевать с нуля. С теми, кто еще только открывает свое движение, свой танец. Обычно начинающие очень стесняются своего незнания шагов и правил, но если не торопиться заполнить свое незнание… в каждом очень ярко звучит его собственная стилистика танца. Свой ритм, темп, пластика, свой способ слышать музыку. Это невероятно интересно — знакомиться с этим танцем, в котором еще нет ничего стандартного, скучного, механистичного, встречать в человеке эту невероятную смелость сделать первый шаг. И именно незнание дает возможность познакомиться с собой, своим танцем.

Дальше начинается работа про танец. И для меня очень важно всегда, чтобы все то, что человек будет узнавать про тело, про музыку, про танец, про контакт и партнера, про танго не смазало его собственную стилистику танца, а помогло ей развиться, стать богаче и ярче, интереснее и для него самого, и для его партнеров.

И для этого придется изменять свои привычки, открывать и авторизовывать возможности. И, конечно, если кто-то танцует только маленькими обрезанными шагами, мы будем работать над длинными и плавными шагами. Но мы будем искать свой(!) способ танцевать длинные шаги…

Важно, чтобы стилистика движения менялась вместе с человеком, оставаясь по-честному своей, а не «взятой у какой-нибудь балерины напрокат» (М.Плисецкая).

В конечном счете мы стремимся к 2 целям. Сделать движение сознаваемым, чтобы танец был авторизованным, своим, чтобы не движение вело человека, а человек совершал свое движение именно так, как он сейчас чувствует и хочет, а не потому что «так получилось». И сделать каждое движение, танец совместным, контактным, по-настоящему нашим.