Автор: Даша Захарова

Вводный курс 2.0

Неожиданно для самих себя мы еще раз объявляем вводный курс в Мастерской танца.

Сентябрьская группа Вводного курса получилась очень живой, невероятно продуктивной и многочисленной. И оказалось много желающих и не успевших присоединиться с начала. Поэтому мы организуем еще один курс для тех, кто хочет начать танцевать.

Мы будем заниматься интереснейшим делом )))
Будем открывать свой танец. Будем учиться быть в контакте с партнером, находить свою контактную границу. Будем учиться большему присутствию здесь и сейчас в каждый момент танца. Будем вести и следовать, находить возможности для импровизации вместе, в паре.

Всем этим мы будем заниматься, знакомясь с аргентинской танцевальной традицией, с ее музыкой, с ее ритмами.
И в чудесной компании!

Все подробности — в событии на фейсбуке.

Для участия в курсе, необходимо зарегистрироваться личным сообщением, письмом на zaharova@gmail.com или звонком +7 903 133 14 00.

Занятия
по средам и пятницам с 19:30 до 21:00
в нашем зале в 10 минут пешком от м.Белорусская или м.Менделеевская по адресу: Порядковый переулок, дом 21, единственный подъезд, 1 этаж, вторая дверь по правой стороне, белый звонок.

Оплата
сегодня и до 8 октября включительно 5000р. за 8 занятий курса, для пары — 9000р.
с 9 октября или на месте 6000р. за 8 занятий курса, для пары — 11000р.
Конечно, возможно участие без пары! Но со знакомым и тем более близким партнером этот курс будет вдвойне интересен!!

Разовое посещение занятий курса не предусмотрено! ((
Причина простая — нам кажется, что знакомство с аргентинскими танцами стоит не одного занятия, а хотя бы небольшого курса. А плодотворная работа на курсе требует постоянного состава участников.

Познакомиться с Мастерской, нашим подходом к занятиям можно на открытых уроках перед милонгами в Филевском парке по субботам или разово на регулярных занятиях Мастерской по договоренности.

Приходите! И приводите ваших друзей и близких!
Это будет увлекательное путешествие!


Вводный курс

Мастерская танца собирает новую группу, с которой мы будем учиться танцевать этой осенью.

Будем учиться слышать себя и партнера, понимать и наблюдать тело и его законы, понимать ритмы и музыку, находить свой смысл и танец. Будем работать над собой через танец. Будем учиться выстраивать и соблюдать границы, искать способы и возможности контакта с партнерами, открывать свое собственное желание танцевать, находить в себе и своем танце мужчин и женщин. Будем учиться быть вместе.

Подробности тут https://www.facebook.com/events/111905986198334

По вторниками и четвергам в 19:00

Занятия организованы в последовательные курсы по 8 занятий.

Стоимость курса
— 5 000р. при оплате до 28.08 включительно
— 6 000р. при оплате с 29.08
— 9 000р. при оплате курса для пары

Конечно, можно прийти заниматься без партнера!

Проходят занятия в Мастерской танца.
8-10 минут пешком от м.Менделеевская и м.Белорусская. Порядковый переулок, дом 21, единственный подъезд, первый этаж, вторая дверь по правой стороне, белый звонок.

Записывайтесь!

Если что, звоните
Дарья +7 903 133 14 00
Константин +7 965 209 40 52


Лабиринт Минотавра — занятия по следам Марты Грэм

«В каждой женщине есть все, что я делаю. Каждая женщина — Медея. Каждая женщина — Иокаста. Приходит время, когда каждая женщина — мать своего мужа. Клитемнестра — это каждая женщина, когда она убивает.

Одна девушка пришла ко мне и сказала: «Но я не Клитемнестра. Я бы никогда никого не убила». 
«Напротив, — отвечала я. — Я видела, как ты смотришь на мужчину, будто готова убить его прямо на месте. Если это не лишение жизни, как и настоящее убийство, то я этого не понимаю».
Она помолчала несколько секунд, а потом сказал: «Я думаю, вы правы».

Я пыталась показать три проявления женщины в балете «Кающийся» («El penitente») 1940 года. Они есть в каждой женщине, которая чего-либо стоит. У каждой женщины есть качества девственницы, проститутки-соблазнительницы и матери. Я чувствую, что эти качества и есть то общее, что объединяет всех женщин».

Мы решили сделать серию занятий-экспериментов, на которых в танце исследуем разные ипостаси женщины и мужчины, и те танцы, диалоги, которые возникают между ними.

Присоединяйтесь!


Одежда

Наше тело состоит из воды… И тело, как типичная вода, принимает форму одежды, которую мы на себя надеваем )))

Танго — танец демократичный. Нам не нужны специальные юбки или пуанты. Мы можем танцевать в любой удобной для нас одежде.

Но…

Кажется, пришло время для более подробного погружения в тему.

За последние несколько лет у нас было множество экспериментов с одеждой для танца, к которым я приглашаю вас присоединиться.

Большинство экспериментов показывали простую логическую связь. То, что нам в своем теле не нравится, мы стараемся спрятать одеждой — чем больше мы это прячем, тем меньше чувствуем и управляем этой частью тела — тем меньше наше тело нам нравится. И, конечно, работает и в обратную сторону.

Например, с животом. Мы его прячем под свободной одеждой. Как только мы его откроем / наденем обтягивающую одежду, тонус живота меняется, он начинает активнее участвовать в движении и меняет форму и состояние. Работает даже если мы открываем его дома, даже если никто нас не видит и пр., работает на каком-то подсознательном уровне.

Аналогичные эксперименты у нас были почти с каждой частью тела. С ногами, с грудью, с бедрами. Везде немного своя специфика. И, конечно, у каждого свои задачи. Кому-то важно расслабить ноги, кому-то научиться их собирать. И тут будут разные решения и выбор одежды. Но общий принцип остается тем же.

И, конечно, одежда влияет на движение и танец.

По результатам сформулировались общие рекомендации по выбору одежды для танца, в том числе, для занятий:

Очень важно, чтобы одежда была удобной, приятной наощупь, не сковывала естественные движения и гибкость тела. И не мешала сидеть, ходить и двигаться так, как вам нравится. И не скрывала движение тела, показывала, подчеркивала и, может быть, продолжала его.
Выберите самые приятные к телу вещи в вашем гардеробе, давайте посмотрим, в чем лучше всего будет танцевать.

Обратите внимание, что одежда создает ваш образ и может задавать настроение.
Если вы хотите яркости и собственного вкуса в танце, а приходите заниматься в одном и том же черном костюме… Если вы хотите раскрытия женственности, а приходите в мешковатых вещах, скрывающих ваше тело с головой… Если вы хотите взрослости, а танцуете только в мини-юбке…
Попробуйте разные образы. Давайте посмотрим, как это повлияет на тело и танец.

Также с помощью одежды мы можем помогать работе со свободой движения / контролем, с мягкостью / характерностью движения, с ритмичностью и вниманием в отдельных частях тела.

Если интересно, поговорим и поработаем с этим подробнее на занятиях.

Буду рада вашим вопросам и темам!


Шеринг

Мы регулярно меняемся партнерами. Танцуем несколько танцев с одним человеком, говорим с ним о чем-то в танце, подстраиваемся под его тело и движение, благодарим и идем навстречу к другому партнеру. Мы многому можем научиться у каждого, с кем встречаемся в танце. Учимся практикуя. Открываем в каждом партнере новый, лично его способ танцевать, его манеру движения и интерпретации музыки, его способ обниматься, его способ слушать или вести. И, конечно, к каждому нам нужно чуть подстроиться, поменяться.

Каждый раз, в каждом танце, в упражнении на занятии или в одном из наших экспериментов мы многое открываем для себя.

И важно, чтобы мы это осознавали.

Что произошло в танце, что было важно, интересно, неожиданно, что понравилось, что не очень, где получилось удобно / неудобно / нежно / страстно / резко / сильно… или скучно… и т.д. От физики и техники до глубин человеческого энергетического обмена.

В какие бы трансовые танцы мы не входили, нам важно, выходя, унести с собой этот опыт, осознать его. Одна из самых удобных практик для этого — шеринг. Постарайтесь собрать в слова, символы или образы (часто прямо назвать и описать этот опыт непросто). Сначала хотя бы для себя.

И, очень вероятно, что остальным участникам группы это будет важно и актуально. Вашему партнеру — откалиброваться, услышав вашу точку зрения. Другим участникам группы — найти слова для своих похожих опытов, сложностей и состояний. Ведущему группы — понять, как вы это сознаете, что сложно, куда вести дальше. Выберите то, чем вы могли и хотели бы поделиться.

Очень надеюсь, что это создаст у нас с вами особое пространство и культуру шеринга.
С большой долей вероятности вы увидите, что моменты, которыми вы поначалу не решались делиться, окажутся актуальными для многих. И вполне вероятно, что кто-то нашел способ с ними интересно и красиво обходиться. С другой стороны, каждый раз, скорее всего, будет чуть иная точка зрения на вечные вопросы танца, новые оттенки и вкусы. И вы найдете еще множество фокусов внимания, которые обогатят ваш танец. И лучше узнаете и себя, и ваших партнеров. А это в свою очередь даст возможность более глубокой и интересной работы.


Донт край фо ми Архентина

В январе-феврале 2017 года мы колесили по Архентине, встречаясь с разными людьми и местами, наполняясь впечатлениями и работая с танцем, находя в нем себя, друг друга, свободу, подлинность и совместность…
Вернувшись, мы мало кому и мало что рассказывали об этом путешествии. Потому что словами это сделать сложно. Но мы нашли способ с вами поделиться — мы собрали фотографии, видео, слова, танцы и артефакты, которые привезли оттуда, и сделали из этого небольшой спектакль, танцевальный рассказ. Мы станцуем вам наши впечатления.

Хотим заразить вас желанием танцевать и поехать познакомиться с Аргентиной!

14 мая в 19:00 в арт-студии Филька в Филевском парке

Спектакль и милонга.

Вход свободный. А la gorra.

https://www.facebook.com/events/122477878315034/


Навигация в пространстве милонги

После нашего праздника в субботу меня многие спрашивали про навигацию :) Так как у нас на милонгах подавляющее большинство танцует (даже при гендерном дисбалансе), места было немного. По московским меркам )) По аргентинским меркам мы, конечно, шикуем. Но нам непривычно…
 
Хочу немного рассказать вам про работу с пространством в двух аспектах.
 
Во-первых, после многочисленных экспериментов с движением в темноте и доверием телесным ощущениям от пространства, могу вам сказать точно — тело наше может чувствовать препятствия, стены, объем свободного пространства, людей вокруг, их движения и даже их настроения и состояния. Без использования глаз. Но способность эту ежедневные пользователи метро и городских улиц накрепко замуровывают. На слепых милонгах у Эрнесто, например, и на наших экспериментах с этой темой всегда четко выделялись стадии. Сначала люди постоянно толпятся все вместе, натыкаясь друг на друга. А под конец обычно каким-то чудом равномерно распределяются в пространстве, каким бы оно ни было.
 
Поэтому первое направление работы — расслабляться и учиться доверять телу.
 
Во-вторых… Знаете, я как бывшая бальница многократно видела танцоров спортивных бальных танцев, которые локтями распихивают соседей по танцполу, блокируют конкурентов в углу и т.д. Если вы чувствуете себя участником соревнования за места в метро, то любое касание соседей будет для вас столкновением, ваше тело будет жестким, нацеленным на конкуренцию. Если вы чувствуете себя частью танцующей группы, с которой вы вместе создаете милонгу, вы будете чувствовать соседние пары, ваше тело будет расслабленным и касания будут поводами для контакта, совместного танца.
 
Поэтому второе направление работы — удерживать во внимании группу целиком.

О свободе

Одна из постановок, над которой мы сейчас работаем, воспроизводит атмосферу негритянских сообществ, складывающихся в условиях рабства в американских колониях. И один из лейтмотивов танца — свобода. Память о свободе. Стремление к свободе. Эрнесто довольно много и эмоционально нам пытался рассказать о контексте негритянской жизни, когда мы начинали работать с постановкой. И мне было не очень понятно, почему так много внимания именно этой теме.

Недавно я наткнулась на красивый ролик с Теда, где девушка рассказывала и показывала разные социальные танцы, ритмы. И тоже рассказывала об их возникновении. О том самом стремлении к свободе. Например, о шутках над “хозяевами”, заложенных в танце… Рассказывала и показывала ритмы и движения — раскованные, свободные, красивые в своей естественной, природной грации.

И пришло какое-то телесное понимание… Эти люди настолько в тот момент нуждались в свободе — в каком-нибудь окошечке свободы и памяти о своей родине и своих корнях, — что пространство музыки и танца стало для них очень интенсивным, ярким проживанием этого. Они дорого платили за это время. После утомительной работы найти силы танцевать, петь, стучать не так-то просто. Но другого не было.

И в танце они освобождали тело, изливали душу, вкладывали все, что в них было в этот танец.

Конечно, танцы, которые взяли начало в этой традиции, передают этот вкус. Поэтому он такой пряный и заводной.

Конечно, чтобы так станцевать, нужно найти свое стремление к свободе.


Одежда для танго. Для начинающих.

Одежда для танца — тема важная.

Во-первых, она должна быть удобной, конечно. То есть позволять вам с удобством для себя делать все то, что мы делаем на занятиях. А мы иногда делаем широкие шаги и поднимаем ноги, прыгаем, пристально наблюдаем работу корпуса и отдельных частей тела, даже иногда катаемся по полу. То есть в идеале одежда не должна стеснять движений ног и не должна скрывать движения и положения корпуса.

Во-вторых… И это главное на первом этапе занятий… одежда задает настроение и определенное состояние телу, часто меняет его пластику. Широкие штаны создают одну привычку ходить и сидеть, юбка — другую. Яркое и откровенное платье создает яркий образ, темная мешковатая одежда тоже, но другой.

И конечно, это целая индустрия со своей историей, модой, маркетинговыми ходами и профессионалами.

Приходите на первые занятия в том, в чем вы сами себе нравитесь, в чем вам лично комфортно. Если это джинсы и футболка — прекрасно. Если это офисный брючный костюм или юбка — тоже хорошо. Лосины и майка — чудесно. Занятия танцем постепенно сделают вас более чувствительным к тому, как ваша одежда определяет ваше тело и ваш образ себя.

То же, и даже в большей степени, относится к обуви. Так как в танго мы много работаем про шаг, про работу ног и стоп, хорошая обувь для танца — половина дела. Ее выбор — штука непростая.

Основное неочевидное для начинающих требование (помимо общей мягкости и удобства) — и для мужчин, и для женщин обувь должна позволять делать пивот (поворот на стопе) на опорной ноге. То есть встав на ногу, вы должны иметь возможность достаточно легко повернуть стопу.

Я заказываю свои туфли у мастера, который делает их вручную в Буэнос-Айресе из специальной, очень мягкой кожи. А на занятиях, практиках и на некоторых милонгах часто танцую в легких джазовках с эластичной подошвой, которые не стесняют стопу. Или в носочках. Или с совсем минимальной защитной повязкой для стопы.

Для всех начинающих я очень рекомендую в первое время не гоняться за обувью. Если у вас есть туфли, ботинки, джазовки, приходите в них. И возьмите с собой про запас пару плотных носочков. Когда этого станет недостаточно, мы еще раз подробно поговорим про обувь. И вы уже будете сами чувствовать, что вам нужно от танцевальной обуви.


В Мастерской танца собирается новая группа желающих учиться танцевать…
Такое всегда волнительное и волшебное предприятие! ))

В связи с этим я немного расскажу, чем мы занимались и занимаемся, выложу в Мастерская танца важные, но давно забытые тексты.
Для новеньких это будет возможность познакомиться и задать вопросы. Для опытных — возможный повод это все вспомнить и, может быть, обсудить.

Итак у нас большая программа.

Мы будем учиться чувствовать свое тело и доверять ему, и через это получим возможность чувствовать музыку и партнера на совершенно другом уровне. И доверять им.

Будем учиться контакту, учиться соблюдать и выстраивать личные границы и создавать глубокий контакт, вспомним, как видеть друг в друге мужчину и женщину, дадим женщине женское, а мужчине мужское, и от души подарим друг другу свободу танцевать.

Будем иногда наступать друг другу на ноги и много обниматься ))

Самое главное, чем мы будем заниматься, — искать свой собственный танец, своё желание и манеру танцевать, и через танец лучше узнавать себя и друг друга, замечать о чем мы сейчас кричим и молчим телом и учиться говорить своим умным телом.

Танец — пространство, которое даёт свободу попробовать все то, что по каким-то причинам мы не хотим или не можем попробовать в жизни. И мы будем этим пользоваться.

Делать это мы будем, опираясь на традицию аргентинского парного танца, в первую очередь, танго. Прежде всего, потому что это уникальный, живой и развивающийся социальный танец, основанный на контакте, на импровизации и невероятно богатый по своим возможностям. Мы будем знакомиться с танго, узнавать, как эту танцу все это удалось, и брать из этой традиции то, что нам с вами пригодится в нашей жизни и в нашем танце.

Чего здесь не будет?

Мы точно не будем концентрироваться на формах: на последовательностях шагов, на «фигурах», на правилах ради самих правил. Прежде всего, интересны люди со своим опытом, телом, стилистикой движения и способом слышать музыку. На занятиях мы будем, среди прочего, разбирать принципы и иногда примеры движений, чтобы лучше понять их и себя.

Мы не будем делать из этого спорт и соревнование. Кто выше, кто быстрее, кто сильнее. Мы будем создавать кооперативное пространство и работать будем больше в модальности искусства, со-творчества и со-работы.

Мы не будем ограничиваться танго. Мы будем использовать все, что нам может пригодиться из разных телесных, психологических практик, актерских приемов, богатства выразительности некоторых других танцев, их методик и инструментария.

Занятия начнутся с 12 сентября. В 19:30 по понедельникам и пятницам.
Задавайте вопросы, зовите друзей, приходите, записывайтесь!


Честность

Каждый новый этап в работе с телом и танцем ставит задачи про честность на все более тонком и глубоком уровне — если я вру, тело не может танцевать.

Это известная истина. Вот и Барышников об этом говорил хорошо в одном из интервью.

Для меня это нагляднее всего видно в поездках в Аргентину. Наверное, все дело в том, что я там много танцую, тело чувствительнее, материала для наблюдения много )))

В первый раз… Милонги, танды, партнеры с их стандартными вопросами между мелодиями (как зовут? откуда я? давно ли танцую? надолго ли я в Аргентине?). Большим открытием было заметить, что, если я совру в ответ на такой вопрос, следующую мелодию тело чувствует себя скованно. Я зажимаюсь и ошибаюсь. Даже если ложь была минимальной. Даже если партнеру глубоко не важно. Даже если ложь была в дурацкой фальшивой улыбке… И наоборот. Если я решаюсь бесстрашно искать правду, подбирать слова и выражать то, что реально есть… Танцуется волшебно. Получается все то, что я еще не умею, объятие расцветает, музыка льется.

Тело не признает лжи. Каждый раз я узнаю это на новом уровне. Правда в движении, в эмоции, в кабесео, в разговоре…

В последнюю поездку я наблюдала, как замолченная правда становится ложью. Если день начат с правды (какой угодно, кому угодно, но с правды), то весь день я танцую, и тело раскрывается. Если я промолчала — она копится, мешает дышать, из недосказанности становится сокрытием правды, потом явной ложью. Удивительно, что правда может быть какой угодно: неприятной, жесткой, грубой, словами или мимикой, может быть услышанной и получить ответ или нет. Все эти неприятности тело переживет с облегчением, если в них есть правда.

Поэтому для меня работа с танцем…

Научить тело управлять собой, движением, контактом, партнером, делать разное быстро и медленно, высоко и низко, мягко и резко. И не врать!

Эмоции научить выпускать и плыть, чувствовать себя и партнера, переживать хорошее и плохое, стыдное, злое, беззащитное, сияюще светлое. И не врать!

Голову научить не бояться, прислушиваться к телу и эмоциям, решаться и пробовать. И не врать!

Это обучение танцу.


Гаучада

Это одна из моих аргентинских находок. Удивительный, уникальный феномен, который близок к нашему представлению о том, как “должно быть”, просто у нас обычно почему-то не хватает времени или сил…

Термин «гаучада» используется в Чили, Аргентине и Угурвае. Но в Аргентине используется особенно широко и часто. В самом простом смысле гаучада — это бескорыстная помощь или любезность.

Термин появился в период революции и борьбы за независимость колоний Латинский Америки, когда гаучо (свободный, бродячий или живущий своим отдельным хозяйством креол или метис, часто занимающийся разведением скота, со своими особенными, характерными только для гаучо традициями, привычками, одеждой и фольклором), стал основной силой и героем этой борьбы. В тот момент было принято и естественно, что в доме у гаучо уставшие путешественники могли найти приют, еду и ночлег. А путешествующих в то время было много. И гаучада стала обозначением такого естественного для гаучо из провинции поведения — готовности помочь.

И эта специфическая внимательность к окружающим, выискивающая возможности помочь кому-то из тех, кто рядом: уступить дорогу или кресло, поднять тяжелое, подвинуться, подсказать, поинтересоваться, как дела, даже купить пирожок или заплатить за проезд… Эти мелочи составляют ежедневную канву жизни. И имеют удивительный эффект. Дают энергию. Человек распрямляется, встает и чувствует себя гордо и уверенно. И наоборот, когда человек не позволяет себе такой щедрости, считает себя слишком бедным по времени, деньгам или силам, и энергия утекает, а тело зажимается, оставаясь сидеть в метро перед уставшей бабушкой. Силы, потраченные на это внимание и любезность, возмещаются сторицей. И они умудрились сохранить это до сих пор, даже в городах, даже в больших городах! И из этого состояния они танцуют… И это звучит в чакарере, самбе и в милонгах.

На одной пенье в Тилькаре.
Никогда не забуду этот момент! Поет Томас Липан. У дверей его слушает девушка. Он, как часто бывает, приглашает ее станцевать. Она отвечает, что пришла одна, но, может быть, найдется гаучо, который окажет любезность и станцует с ней… И поднимается гаучо )) И они танцуют трогательную куэку.

На одной пенье в Буэнос-Айресе.
Я пришла с другом, у которого болит нога, мы разделились, брожу, выбираю подарки. Через часок нахожу друга в компании старушки “божий одуванчик”. Старушка за пару минут расспрашивает, что я умеют и люблю танцевать. И начинает предлагать мне варианты, с кем я могу станцевать. Вот ее сын или муж придет, они конечно не заставят меня сидеть слишком долго. Или вот еще есть мужчины, она может поручиться, они тоже приличные гаучо, не оставят девушку-в-нужде,  то есть без танца.

И вот эти оказывающие и принимающие внимание, помощь и любезность люди встают танцевать фольклор или танго )))

Я беспокоилась, что эти мои привычки останутся в прекрасном портовом городе. Но они работают и здесь. Я привыкла больше замечать людей вокруг и стала водить иначе, ходить иначе, танцевать иначе, вижу, кому что нужно из тех, кто меня окружает в лифте, на улице или метро. Даже здороваться иногда стала! ))) И чувствую, как много эти мелочи дают. И вам желаю!


Что такое танец?

Я часто задаю вопросы на занятиях. Иногда они ставят в тупик, иногда кажется, что я знаю правильный ответ, иногда вроде бы невозможно ответить на них словами, потому что вопросы скорее о чем-то сложновыразимом: смутных, не до конца понятных ощущениях, чувствах, представлениях.

Один из первых и самых важных, я часто задаю его на первом занятии…

Что такое танец?

Может, стоит быстро посмотреть в википедии?
Вы конечно все не профессиональные танцоры, и, казалось бы, откуда вам знать?!
Наверное, я сейчас авторитетно расскажу вам, что это такое, что значит танцевать и что танцем не является (может быть, вычеркну из танца ваши первые попытки?).
Да и какая разница?

Удивительно, что при всём этом каждый из нас отличает простое движение (например, шаг, когда мы просто ходим) от танца (когда мы те же шаги протанцовываем). Каждый из нас в своей жизни видел немало танцев: на дискотеках, в фильмах, в музыкальных клипах; это были фольклорные танцы, медлячки, постановочные номера с хореографией, танец живота или хастл, брейк-дэнс или балет. И главное, каждый из нас пришел сюда танцевать, учиться, тратить свое драгоценное время и деньги, чтобы танцевать. И есть в танце что-то, чего каждому из нас хочется для себя.

Мой педагог по балету, например, рассказывает, что танго ей непонятно — в балете взаимодействие между партнерами отрабатывается до миллиметра, все выучено, все точно. Как возможна импровизация в паре?! И как же тогда танцевать? Это же отсебятина получается!

А для меня танец — это свобода. Это необусловленное никакими функциональными причинами желание двигаться. И эта «отсебятина», эта способность человека найти свое движение, найти в себе свой собственный танец, свой индивидуальный творческий отклик на музыку, партнера, настоящий момент — самое ценное и интересное. Поэтому я с такой радостью танцую, создаю пространства для танца, учу людей танцевать. Танец дает мне море энергии.

Я знаю людей, для которых танец — искусство. Знаю тех, для кого это, в первую очередь, спорт, техническое совершенство тела и движения. Знаю людей, для которых первичен контакт с партнером. И тех, для кого танец — разговор с музыкой и композитором. А для кого-то в танго как в танце главным будет встреча с аргентинской культурой.

Каждый из них будет танцевать по-разному. И для каждого наши занятия могут дать разное.

Поэтому мне важен ваш ответ.

Но еще важнее для меня, чтобы вы задались этим вопросом — что такое танец? Где граница? В какой момент он начинается, и что делает его танцем? Поиск ответа на этот вопрос — начало вашей охоты на волшебное в танце.


When the moment sings

Ритм. Как его воспринимают и проживают телом африканцы и европейцы? Как чувство ритма воспитывается и блокируется, как в наш внутренний ритм жизни интегрируется все то, чем мы занимаемся?

Норвежский фильм-исследование. Очень актуально :)

 


Каникулы

С 22 июня по 1 июля в Мастерской танца небольшие каникулы!

Групповые занятия начнутся с 3 июля по новому адресу в клубе Здрава. Клуб находится на ул. Правды дом 24, стр.3, эт. 4 — минут 20 до м.Белорусская, минут 10-12 до м.Савеловская.

Занятия будут проходить в залах 30 и 50 метров с 5метровыми потолками и окнами во всю стену. Можно приходить пораньше и пить чай. Но главное — там очень уютно и приятные люди.

Ждем вас!


Новая группа

У нас собирается замечательная группа начинающих по танго, к которым можно присоединиться и разделить первые танцевальные шаги.

Будем искать свой танец, учиться быть в контакте с телом, с партнером, с музыкой.

Будем знакомиться с танцевальными традициями аргентинского танго и фольклора и не только.

Будем экспериментировать и учиться говорить на языке тела, танца, быть в телесном контакте и регулировать его границы, будем учиться вести и следовать, играть с движением, динамикой, находить и давать свободу в совместной импровизации.

Работаем, как всегда, в формате небольших групп 2 раза в неделю. Стоимость абонемента на 1 месяц на 4 занятия — 2800р., на 8 занятий — 5 000р, на 16 занятий — 9 000р, разово 1 занятие — 800р. Занятия проходят в нашем зале рядом с м.Менделеевская (8 минут от метро) и м.Белорусская (10 минут от метро), по адресу Порядковый переулок, дом 21.

Узнать детали и записаться можно по телефону +7 903 133 14 00 или сообщением Дарье Захаровой.

Присоединяйтесь! Ждем вас!


Чакарера. Истоки жанра

25-минутная короткометражка о чакарере — аргентинском фольклорном танце, ставшем популярным далеко за пределами Аргентины. Об истории и истоках ритма, о поэтике и инструментах в чакарере.
Очень красивый фильм! Спасибо Хуану Куинтеро и каналу Энкуэнтро!
Рекомендую всем, кому интересна чакарера, — совершенно иначе чувствуешь музыку и танец после такого знакомства с контекстом, антуражем и историей.


Самба. Истоки жанра.

Хуан Куинтеро (Juan Quintero) сделал небольшую серию фильмов про разные жанры аргентинского фольклора. В 20-минутной короткометражке собран вкус и специфика каждого жанра, представленная с самых разных точек зрения. Он собрал очень интересных людей: певцов, композиторов, музыкантов, танцоров, историков фольклора и расспросил их, попросил сыграть, спеть, станцевать… За каждым эпизодом — целая история, которую можно разворачивать дальше в меру своего интереса. И я смотрела его несколько раз, черпая новую волну вдохновения и интереса к самбе, открывая новую глубину музыки и танца.

Мы перевели субтирты к фильму. И теперь вы тоже можете его посмотреть вместе с нами. Расскажите про впечатления!


Мастерской танца посвящается…

В последнее время на вопрос, как дела, я часто рассказываю про нашу Мастерскую, про нас с вами :) Как всегда, за глаза проще… Но в глаза честнее.

Так вот — спасибо вам!

Когда я только начинала в самолете из Буэнос-Айреса мечтать про Мастерскую, про то, как можно и нужно организовать работу про танец, про танго, я хотела того, что происходит сейчас — совместной работы, поиска, эксперимента, возможности поделиться находкой, будить друг друга из нашей странной механистичной сонливости, делить друг с другом сомнения и мечты. И удивительно, что это и правда становится возможным. Мы с вами создали пространство, в котором можно раскрываться, проявляться, делать удивительное.

Спасибо Яру за идеи и соприсутствие, свидетельствование этой жизни. Паше — за его энтузиазм и честность, пуэр на практиках, за готовность учить и учиться. Денису — за вдохновляющую смелость, за демократичность, за заботу и готовность делиться и ждать. Оле — за незыблемость женского плеча и чуткость, за способность делать, как надо, даже когда не хочется. Сереже — за смелость в экспериментах с танцем и музыкой, за невероятное доверие. Жене — за заботу о пространстве, за мужской вдохновенный фольклор, за чуткое объятие. Кате Ивановой — за легкость и радость, за ее непростые и важные вопросы. Лиде — за заразительное мужество, за желание танцевать и яркость. Кате Пылаевой — за ее тонкий вкус и доверие, на которое по-настоящему можно опереться. Дине — за присутствующие руки, за сомнения и откровенность, с которой о них можно говорить. Косте — за вопросы и понимание, за готовность выпрыгивать из зоны комфорта. Юре — за мужественность в танце, за щедрую помощь и вкуснейшие пироги. Антону — за его невероятное постоянство и вдумчивость в работе. Маше — за неожиданные появления, за возможность работать с самым важным. Лене — за ее мягкость и восхищающую решительность. Эвелине — за внимание и вдохновляющий фидбек. Свете — за веру, желание большего и совершенно волшебных людей. Роме — за точное попадание в текст или не в текст. Седе — за честность и энтузиазм, за желание танцевать. Максиму — за интерес, слух и отзывчивость. Наде с Борей — за волшебство и надежду. Марку — за касатку, за крылья, вдохновение делать и открываться, за настойчивость…

Спасибо всем нам — за смелость и доверие, готовность задавать вопросы, работать над собой, помогать друг другу, проявляться самим и быть свидетелем того, как открывается другой, за бережность и нежность, за наше сумасшествие :)